ELIO

Elokuva, fantasia, Genre

Elio – Pixarin kosminen uutuus

Pixarin uusin animaatioelokuva Elio, joka sai ensi-iltansa 20. kesäkuuta 2025, kertoo yksitoistavuotiaasta Elio Solísista, sosiaalisesti ulkopuolisuutta kokevasta pojaksi, jonka suurin haave on ottaa yhteys avaruusolennoille. Hänen haaveensa toteutuu, kun Communiverse-niminen galaktinen neuvosto erehtyy pitämään häntä maapallon edustajana. Elio joutuu keskelle diplomatiaa, kun hän yrittää selvittää, onko hän todellakin valittu ja miten hän voisi pelastaa sekä tuntemaansa että tuntematonta yhteisöä.

Elokuvassa yhdistyy vahva visuaalinen fantasia ja klassinen Pixarin tunnekerrostyö, jossa ystävyys, yksinäisyys ja kuulumisen kaipuu limittyvät kosmiseen seikkailuun. Muodonmuuttuvasta tietokoneesta OOOOO:sta ja mukavasta, muttei perinteistä ulkomuotoa edustavasta Glordonista muodostuu Ellion tärkeitä tukipilareita, kun hän navigoi avaruuden muotojen ja voimatasojen välillä .

Ohjaus ja tuotanto

Alun perin Adrian Molina toimi pääohjaajana, mutta vaihtui Lakeshi Domee Shi ja Madeline Sharafian -duon hyödynnettäväksi elokuvan loppuvaiheessa. Tuotannossa hyödynnettiin Pixarin uudenlaista Luna-valaistusteknologiaa sekä anamorfista kameraa, minkä ansiosta Communiverse näyttää elokuvassa ainutlaatuiselta, utuisesti hehkuvalta maailmalta .

Ohjaajat ja käsikirjoittajat tavoittelivat emotionaalista syvyyttä lapsuuden haavoittuvuudesta ja yksinäisyydestä, ja he keskustelivat mm. lasten psykologian asiantuntijoiden kanssa, kuten Vivek Murthyn . Tämä näkyy erityisesti Ellion suhteessa suruunsa vanhempien menetyksen jälkeen, joka kuvastaa hauraan, mutta samalla toivoa herättävän päähenkilön kehityskaarta.

Ääninäyttelijät ja musiikki

Päähenkilö Ellion äänenä kuullaan Yonas Kibreab, jonka suoritusta on kehuttu elokuvan herkkyyden ja aidon lapsenomaisen näkökulman tuomisesta tarinaan . Ellion huoltajan, tätinsä Olgan, roolissa on Zoe Saldaña, joka edustaa sekä auktoriteettia että lämpöä.

Elokuvan musiikista vastaa Rob Simonsen, jonka ensimmäinen animaatioelokuvakin tämä on. Hänen äänimaailmansa yhdistää space disco -elementtejä ja tunnelma-ajattelua, mikä tukee vahvasti avaruusteeman visuaalista keveyttä ja tunteellista syvyyttä.

Suomeksi puhutun version ääninäyttelijäkaarti:

Elio: Aleksi Johansson / Yonas Kibreab

Olga Solís: Ushma Olava / Zoe Saldaña
Glordon: Voitto Vestman / Remy Edgerly

Carl Sagan: Esko Valtaoja / Carl Sagan
Suurlähettiläs Helix: Santtu Karvonen / Brandon Moon
Lordi Grigon: Markus Bäckman / Brad Garrett
Suurlähettiläs Questa: Johanna Puhakka / Jameela Jamil
Bryce: Marona Awdishou / Young Dylan (as Dylan Gilmer)
Caleb: Vilppu Uusitalo / Jake Getman
Suurlähettiläs Tegmen: Harri Moisio / Matthias Schweighöfer
Suurlähettiläs Turais: Anni Kajos / Ana de la Reguera
Suurlähettiläs Naos: Johanna Kokko / Atsuko Okatsuka
OOOOO: Ella Tarvonen / Shirley Henderson
Suurlähettiläs Auva: Heljä Heikkinen / Naomi Watanabe
Gunther Melmac: Ville Eerikkilä / Brendan Hunt
Suurlähettiläs Mira: Myy Lohi / Anissa Borrego
Diploalus: Carla Rindell / Shelby Young
Universumin käyttöopas: Akira Takaki / Bob Peterson
Museokertoja: Kristiina Halttu / Kate Mulgrew
Eversti Markwell: Tarja Alexander / Tamara Tunie

Elio – Valloita maailmankaikkeus sydämellä ja hulluudella

Pixar Animation Studios on jälleen kerran ylittänyt itsensä, luoden valkokankaalle maailman, joka on yhtä aikaa hauska, koskettava ja visuaalisesti häikäisevä. Heidän uusin tuotantonsa, Elio, vie katsojat matkalle nuoren pojan Elio Solísin kanssa, joka löytää itsensä keskeltä galaksienvälistä diplomatiaa ja yrittää todistaa oman arvonsa – vaikka hän onkin vain lapsi. Elokuva pohtii syvällisesti kuuluvuuden, ymmärryksen ja ainutlaatuisuuden teemoja, kutsuen yleisön kokemaan uskomattoman seikkailun, jossa maanpäällinen elämä ja avaruuden ihmeet kohtaavat ennennäkemättömällä tavalla. Elion visuaalinen ilme on täysin ainutlaatuinen, sillä se yhdistelee tuttua ja turvallista maanpäällistä elämää sekä täysin mielikuvituksellisia avaruusmaisemia.

Elokuvan visuaalinen ilme on suunniteltu huolella korostamaan Elion sisäistä kokemusta ja ulkoista matkaa. Tuotantosuunnittelija Harley Jessupin mukaan maapallolla suuri osa tapahtumista sijoittuu rannikon sotilastukikohtaan, jossa kaikki paitsi Elio pukeutuvat samaan hillittyyn maastopukuun. Tämä tekee Eliosta, omituisesta ja värikkäästä hahmosta, erottuvan. Ohjaaja Domee Shi selittää, että tukikohdan hillitty sävy heijastaa Elion näkökulmaa. Hän kokee olevansa ”kala kuivalla maalla”, kuin muukalainen omalla planeetallaan. Kun Elio sitten päätyy avaruuteen, koetaan jyrkkä muutos. Avaruus on vastaanottavainen, elinvoimainen ja lämmin paikka, joka tuntuu Eliolle kotoisammalta kuin mikään muu. Tämän kontrastin luominen on keskeinen osa elokuvan kerrontaa, ja se näkyy jokaisessa kuvassa ja jokaisessa värissä.

Maailmankaikkeuden asukkaat ja heidän ainutlaatuisuutensa

Elion maailmankaikkeudessa vilisee hahmoja, jotka ovat kaukana tavanomaisesta. Elokuvan tekijät joutuivat panostamaan tavallista enemmän luodakseen hahmokaartin, joka sisältää sekä ihmisiä että lukuisia avaruusolentojen lajeja. Näitä avaruusolentoja on kymmeniä, ja heillä on monenlaisia raajoja, liikkumistapoja ja mielikuvituksellisia ilmaisutapoja. Tämä ”maailmankaikkeuden coolein klubi” on paikka, jossa planeettojen johtajat kokoontuvat jakamaan tietoa. Ohjaaja Madeline Sharafian kuvailee sitä uskomattoman laajana tilana, jossa jokainen avaruusolentolaji tarvitsee itselleen sopivan elinympäristön. Avaruusolentoja on kaikenmuotoisia, -kokoisia ja -kielisiä, ja he elävät yhdessä kunnianhimoisesti.

Elokuvan visuaalinen tyyli nojaa vahvasti tämän uuden maailman, sekä Maan että avaruuden, fantastiseen luonteeseen. Realistisuutta ei tavoiteltu. Animaationvalvoja Jude Brownbillin mukaan Elion animaation ulkoasu edellytti poseerausten pitämistä hetken pidempään, muistuttaen kaksiulotteisten animaattoreiden työskentelytapaa. Kolmiulotteisessa animaatiossa tietokone voi interpoloida piirustukset täydellisesti, mutta tässä tapauksessa poikettiin tästä hieman, jotta jokainen poseeraus pysyisi hieman pidempään ennen seuraavaan siirtymistä. Tämä antaa animaatiolle ainutlaatuisen ja tunnistettavan rytmin. Lisäksi roolittamisessa otettiin huomioon eri puolilta maailmaa tulevat näyttelijät,

Elio Solís: Muukalainen maassa, sankari avaruudessa

Elio Solís on 11-vuotias poika, joka ei tunne sopivansa maapallolle. Hän rakastaa tätiään Olgaa, ja tietää tämänkin rakastavan häntä, mutta Olga ei oikein ymmärrä häntä. Elion vanhemmat kuolivat, kun hän oli nuorempi, ja hän tuntee itsensä yksinäiseksi. Hän näkee avaruudessa jotain mahtavaa – elämän lupauksen – ja panostaa kaiken energiansa siihen. Hän todella uskoo löytävänsä todellisen yhteyden sieltä. Elion suosikkipuuhaa on yrittää ottaa yhteyttä avaruusolentoihin. Hän haluaa epätoivoisesti tulla siepatuksi, joten hän on kirjaimellisesti haltioissaan, kun hänet säteilytetään erityiseen paikkaan avaruudessa, missä planeettojen johtajat kokoontuvat. Vaikka monet olisivat peloissaan, Elio on enemmän kuin innoissaan, sillä hän on yrittänyt päästä avaruuteen jo pitkään.

Koska Elio erehdytään Maan johtajaksi, hän tekee mitä tahansa todistaakseen arvonsa, vaikka se tarkoittaisi neuvottelujen johtamista hieman hullun avaruussoturin kanssa. Tietenkin Elio on vain lapsi – mutta avaruusolennot eivät tiedä sitä. Tuotantosuunnittelija Harley Jessup kuvittelee, että Elio on pitkään suunnitellut seikkailuaan. Hän on luonut viittoja ja kypäriä sekä yksityiskohtaisia tutkimuskaavioita, jotka liittyvät hänen avaruuspakkomielteeseensä ja unelmaansa sieppauksesta. Elio on hyvin värikäs, ja tarinan edetessä hänen pukunsa kehittyy, muuttuen sankarillisemmaksi, kun Elio näyttää vähemmän pieneltä pojalta. Hänen loistava avaruusviittansa, jonka on suunnitellut Maria Yi, on näyttävä – rohkea heijastus siitä, miten Elio haluaa tulla havaituksi Communiversessa. Elio käyttää silmälappua suurimman osan elokuvasta, mikä antaa hänelle eräänlaisen merirosvo-soturi-ilmeen, kun hän saapuu Communiverseen.

Olga Solís: Maanpäällinen tuki ja rakkaus

Olga Solís on loistava majuri ilmavoimissa, ja hän on sijoittautunut Montezin ilmavoimien tukikohtaan. Arvostettu ja erittäin palkittu Olga suunnitteli astronauttiohjelmaa. Mutta hänen uransa suunta muuttui, kun hänen veljenpoikansa Elio tuli asumaan hänen luokseen vanhempiensa menetyksen jälkeen. Olgan muutos vanhemmuuteen oli äkillinen eikä sujunut ilman takaiskuja – Elion intohimo avaruuteen tekee hänet joskus vaikeasti tavoitettavaksi, mutta Olga rakastaa häntä syvästi. Hän haluaa enemmän kuin mitään, että Elio löytää paikkansa maailmassa – kunhan se on Maassa. Zoe Saldaña, joka ääninäyttelee hahmoa, ymmärsi Olgan kamppailuja. ”Tía Olga, kuten Elio häntä kutsuu – ’tía’ tarkoittaa tätiä espanjaksi – yrittää parhaansa mukaan”, Saldaña sanoo. ”Se ei ole ollut hänelle helppoa – paitsi veljensä ja kälynsä menettäminen, myös tämän lapsen periminen. Hän ei ole enää vain täti, joka tekee hauskoja asioita viikonloppuisin Elion kanssa: nyt hän on hoitaja, nyt hän on ’paha poliisi’, nyt hän on huoltaja, ja hänen on vastattava kaikesta Elion asioissa. Enkä usko, että hän oli koskaan valmistautunut siihen.”

Saldaña kuvailee, kuinka Olga alussa vastustaa Elion ainutlaatuista tapaa kommunikoida, ”Elioeseä”. Olga sanoo: ”En aio puhua Elioeseä kanssasi.” Saldaña uskoo, että Olgan tarinankaari on oivaltaa, että hänen on lopetettava vastustaminen ja yritettävä kohdata Elio siellä, missä hän on. Hänen on tehtävä rauha sen kanssa, että Elion avaruuspakkomielle ei ole teeskentelyä tai keksimistä, vaan osa sitä, kuka hän on. Animaationvalvoja Jude Brownbillin mukaan Olgan, joka on sotilasuralla, olemus on jyrkässä ristiriidassa Elion kanssa. Vaikka Eliolla on paljon energiaa, Olga on asennoltaan suorempi ja hallitumpi. Hän on maadoitettu ja hallinnassa, mikä korostaa hänen vastuuntuntoista luonnettaan ja samalla hänen sisäistä kamppailuaan sopeutua uuteen elämäänsä.

Gunther Melmac: Hullu nero ja avaruusvisionääri

Gunther Melmac on erittäin älykäs, outo sotilasurakoitsija ja oman amatööriradioryhmänsä, Ham-mestarien, johtaja. Melmacin omituiset teoriat avaruusolennoista vieraannuttavat hänet vahingossa sotilastiimistä, joka valvoo häntä. Olisi hullua, jos hän osoittautuisi oikeaksi kaikessa. Tarinavalvoja Brian Larsenin mukaan ”Hän on siviiliurakoitsija, joka kuulee signaalin avaruudesta, jonka hän uskoo olevan avaruusolentojen alkuperää.” Hän ei vain yritä purkaa sitä, vaan hän haluaa vastata siihen. Elio, joka hiipii huoneeseen, näkee suuren tilaisuutensa. Brendan Hunt ääninäyttelee Gunther Melmacia, ja hän kuvaa kokemusta elämänsä jännityksellisenä, odottaen innolla, milloin hänen taaperonsa tunnistaa isänsä äänen elokuvasta.

Huntin mukaan Melmacin herättämisen avain eloon oli hyödyntää hänen energiaansa. ”Jokaisella Melmacin tekemällä asialla on suuri panos, joten kun asioita tapahtuu todella suurilla panoksilla, hän on melkein katon läpi”, Hunt sanoo. Hän kuvailee nauhoitusprosessia, jossa oli vyötärön korkuinen kaide, josta sai kiinni, mikä mahdollisti ”kunnon riehumisen”, mikä auttoi antamaan Melmacille hieman lisäkaasua. Melmacin hahmo tuo elokuvaan komediaa ja jännitystä, kun hänen omituiset teoriansa osoittautuvatkin yllättävän oikeiksi, ja hänestä tulee avainasemassa Elion seikkailussa avaruudessa.

Monimuotoinen Communiverse

Communiversen johtajista löytyy useita ainutlaatuisia ja mieleenpainuvia hahmoja, jotka edustavat galaksien monimuotoisuutta. Suurlähettiläs Questa on Gomin planeetan johtaja ja yksi Communiversen korkea-arvoisimmista jäsenistä. Hän on noin 4,5 metriä pitkä lehtilevälohikäärme, jolla on rauhoittava ääni. Questa on optimisti, joka pyrkii löytämään parhaat puolet jokaisesta tapaamastaan elämänmuodosta. Äärimmäisen intuitiivinen, hänellä on kyky lukea ajatuksia, ja Questa on täysin kiinni intensiivisessä katsekontaktissa eikä hänellä ole käsitystä henkilökohtaisesta tilasta. Hänen terävä intuitio ja empatia ohjaavat häntä Communiversen monimutkaisimmissakin ongelmissa. Ohjaaja Domee Shin mukaan Questa on viisas, kuninkaallinen, lämmin ja ystävällinen, jolla on nörttimäinen tieteellinen puoli ja loputon uteliaisuus. Questa on voimakas ja melkein pelottava, kuin jumalatar – älykäs ja auktoriteettinen. Jameela Jamilin ääni antaa Questalle hienostuneisuutta ja auktoriteettia, tehden hänestä empatisen hahmon, joka pystyy ymmärtämään Elion tunteita ainutlaatuisella tavalla.

Ooooo on täysin omalaatuinen nestemäinen supertietokone, joka on suunniteltu majoittamaan ja auttamaan kaikenlaisia lajeja, jotka vierailevat Communiversessa. Tehokas ja tyyni Ooooo:n monimutkainen piirilevy on ääretön energianlähde – ei ole kysymystä, johon hän ei voisi vastata. Shirley Henderson antaa äänensä hahmolle. Ohjaaja Madeline Sharafianin mukaan Ooooo on koko Communiversen älykkäin olento, lähes kuin concierge, joka tervehtii saapuvia ja tekee täydellisen tarkistuksen ennen kuin vie heidät kierrokselle. Ooooo oli ensimmäinen avaruusolento, joka mallinnettiin, ja animaattorit veivät sen paljon pidemmälle, antaen hahmolle kyvyn muuttua mihin tahansa muotoon. Se asetti riman korkealle muille avaruusolennoille, sillä kaikki lähettiläät haluttiin luoda ainutlaatuisella ulkonäöllä, joka sisältää liikkuvia läpikuultavia pintoja. Tämä hahmo on osoitus Pixarin teknisestä osaamisesta, sillä Ooooo on itse asiassa koodista koostuva hahmo, ilman perinteistä mallia tai muotoa. Tämä antaa hänelle uskomattoman monipuolisuuden ja kyvyn muuntautua mitä erilaisimmiksi esineiksi ja efekteiksi, tehden hänestä yhden elokuvan visuaalisesti mielenkiintoisimmista hahmoista.

Herra Grigon ja Glordon: Viha ja ystävyys

Herra Grigon on hurja, kerskailija ja väkivaltainen avaruussotapäällikkö, joka hallitsee Hylurgin planeettaa. Hän haluaa epätoivoisesti päästä osaksi Communiversea, ja hän on raivoissaan, kun hänet hylätään. Hän ei pysähdy mihinkään vapauttaakseen vihansa lähettiläille, jotka nöyryyttivät häntä, mutta hän on kohtaamassa vastustajansa 11-vuotiaassa ihmispennussa, joka teeskentelee olevansa Maan johtaja. Hylurgilaiset ovat erittäin ylpeitä sotureita, jotka arvostavat kunniaansa yli kaiken. Grigon ei ymmärrä, miksi häntä ei haluta; hän on hyvin herkkä ja vihainen, hänellä on lyhyt pinna ja hän on nolostunut. Jordan Rempel, kuvausjohtaja (valaistus), selittää, kuinka valaistus voi auttaa välittämään hahmon persoonallisuutta. ”On tärkeää, että yleisö näkee hänet erittäin pelottavana hahmona”, hän sanoo. ”Vaalistimme häntä mahdollisimman vähän valolla – pidimme hänet mystisessä siluetissa.” Brad Garrett antaa äänensä hahmolle, tuoden Grigonin uhkaavaan hahmoon syvyyttä ja jopa herkkää puolta, kun sitä tarvitaan.

Glordon on Grigonin, Hylurgin planeetan sotapäällikön, helläsydäminen poika. Seurallinen ja ystävällinen prinssi on juuri saamassa pelottavan taisteluhaarniskansa ja ottamassa oikeutetun paikkansa isänsä rinnalla. Glordon sanoo olevansa innoissaan tulevaisuudestaan, koska niin hänen kuuluu sanoa ja tuntea. Mutta Elion odottamattomana ensimmäisenä ystävänä – ja yllättävänä neuvotteluvalttina – Glordon saattaa tuntea olonsa mukavaksi paljastaa syvimmän salaisuutensa uudelle kaverilleen. Glordon on juuri se, mitä Elio todella tarvitsee: ei jäsenyyttä kimaltavassa avaruusklubissa, vaan todellisen ystävän. Elio oppii paljon itsestään tämän uuden ystävyyden kautta. Glordonin hahmo on saanut inspiraationsa vesikarhusta, ja hän on yhdistelmä maitovalaan ja hylkeen piirteitä – pullea, paksunahkainen ja super suloinen. Vaikka hänellä ei ole silmiä, animaattorit ovat onnistuneet tekemään hänestä uskomattoman ilmeikkään ja rakastettavan hahmon, mikä on osoitus animaation voimasta. Remy Edgerly, 8-vuotias ääninäyttelijä, tuo Glordonille hurmaavan äänen, joka muuttaa hetkessä Glordonin pelottavan ensivaikutelman ja tekee hänestä heti sympaattisen.

Muut Communiversen vaikutusvaltaiset hahmot

Elokuvassa nähdään myös muita merkittäviä Communiversen lähettiläitä, kuten suurlähettiläs Helix Falluvinumista, yksi intergalaktisen senaatin vanhimmista jäsenistä. Hän on vieraanvarainen, kupliva ja rakastaa juhlia ja sanoja – eniten omiaan. Helix on nähnyt kaiken, tai niin hän luulee. Hän on yhteisön johtajia, joka on ollut paikalla pitkään. Hän on erittäin lähestyttävä ja rakastaa pitää hauskaa. Hän on hyvä esimerkki siitä, että johtaja voi olla kupliva ja hyväntuulinen. Hän on hieman pöyhkeä, hieno lähettiläs, jolla on aina Communiversen virallinen juoma, glorp, kädessään. Hän on ollut työssä jo jonkin aikaa eikä malta odottaa, että saa Elion siipiensä alle. Brandon Moon lainaa äänensä suurlähettiläs Helixille.

Suurlähettiläs Tegmen on Tegmenin planeetan johtaja. Terävä ilme, joka muistuttaa leijuvien lohkareiden kokoonpanoa, Tegmen on osuvasti suorapuheinen, järkevä ja looginen. Hän on hyvin kuiva, vähäsanainen, mutta suodattamaton, erittäin pragmaattinen avaruusolento. Saksalainen tähti Matthias Schweighöfer valittiin ääninäyttelemään kivistä lähettilästä. Näyttelijä ääninäyttelee hahmoa myös elokuvan saksankielisessä versiossa.

Suurlähettiläs Turais on pelokas, ylikiihtynyt avaruusdiplomaatti. Hän on ensimmäinen, joka panikoi, kun asiat menevät pieleen. Turais on loistava esimerkki Communiverseen suunnitelluista monipuolisista hahmoista. Elokuvan tekijät haastoivat itsensä kääntymään pois kaksijalkaisista, humanoidimaisista avaruusolennoista ja tutkimaan erilaisia muotoja. Turaisin yksinäinen silmä ja ”kalavelho”-tyyppinen muoto tekevät hänestä yhden suosikkiavaruusolennoista. Tunnettu meksikolainen näyttelijä Ana de la Reguera lainaa äänensä suurlähettiläs Turaisille.

Suurlähettiläs Mira on keisarinna kaukaiselta avaruusplaneetalta. Hän on Communiversen ovelin kaikista lähettiläistä, ja suloisesta äänestään ja hurmaavasta olemuksestaan huolimatta hän ei epäröi tehdä kaikkea tarvittavaa Communiversen suojelemiseksi. Hän on skeptikko, joka kyseenalaistaa kaiken, mikä ei ole hyvä asia, kun on lapsi, joka teeskentelee olevansa Maan johtaja. Anissa Borrego antaa äänensä suurlähettiläs Miralle.

Suurlähettiläs Auva, rauhantahtoisen planeetan kupliva ja intohimoinen johtaja, loi universaalin käyttöoppaan. Hän on täynnä positiivisia viboja, joten ei ole yllättävää, että hän äänestää Herra Grigonin Communiverseen sisällyttämistä vastaan. Mustetahratyylisten kasvojensa ansiosta Auva ei ilmaise tunteitaan helposti, mikä teki hänestä haasteen. Elokuvan tekijät pyysivät näyttelijä Naomi Watanaben ääninäyttelemään suurlähettiläs Auvaa. Naomilla on tarttuva viehätysvoima, ja hän tuo uteliaisuutta ja ihmetystä Auvaan. He ovat molemmat niin suloisia. Ymmärtää, miksi hän on niin suuri tähti Japanissa.

Suurlähettiläs Naos on loistava johtaja, joka edustaa kosmoksen teknologisesti edistyneintä lajia. Hänen viimeisin saavutuksensa on Communidiscin keksiminen, laitteen, jota kaikki lähettiläät käyttävät painovoiman, lämpötilan ja kaikkien tunnettujen kielten hallintaan. Näin Elio ymmärtää heidät ja he ymmärtävät Elion. Ystävällinen, utelias ja luova Naosin tajunta ladattiin kauan sitten tietokoneistettuun ulkoiseen luurankoon. Koomikko Atsuko Okatsuka antaa äänensä suurlähettiläs Naosille.

Bryce ja Caleb ovat yläkoululaisia, jotka ovat usein Elion ympärillä. Vaikka Brycellä on potentiaalia hyvänä ystävänä, hänet johtaa usein harhaan joskus huonokäytöksinen, toisinaan ilkeä Caleb, joka piilottelee omia epävarmuuksiaan. Caleb on kuin isoveli kiusaaja, mutta Brycellä on hyvä sielu. Dylan Gilmer ääninäyttelee Bryceä, kun taas Jake Getman antaa äänensä Calebille.

Maasta maailmankaikkeuteen: Kahden naailman kontrasti

Disney ja Pixarin Elion maailman suunnittelu ja luominen tuntui monin tavoin kuin kahden eri elokuvan työstämiseltä. Tuotantosuunnittelija Harley Jessupin mukaan he tiesivät alusta alkaen, että he suunnittelisivat kaksi hyvin erillistä maailmaa. Maa perustui selkeästi autenttiseen sotilaalliseen tutkimukseen, kun taas Communiverse perustui luonnon pienen yksityiskohdan mukaiseen, orgaaniseen järjestykseen, jonka yleisö tunnistaa. Tämän hämmästyttävän makrokuvauksen tutkimuksen kautta yritettiin katsoa avaruutta uudella tavalla. Maapallon osalta elokuvantekijät pyrkivät luomaan karun maailman, paikan, josta Elion kaltainen poika saattaisi haluta paeta. Sotilastukikohta näytetään hehtaareina asfalttia ja brutaaleja betonirakennuksia – hyvin teräväreunaisena, paljon toistoa ja suorakulmaista symmetriaa sisältävänä.

Grafiikkataiteellinen johtaja Kyle Jones työskenteli sotilasasiantuntijoiden kanssa ulkoasun luomiseksi. He tekivät kaikkea sotilasmerkkeistä päämajan, tehtävänjohdon ja tietokoneiden näyttöjen yksityiskohtiin. He pyrkivät olemaan autenttisia ja työskentelivät hillityn väripaletin, kuten sinisen, ruskean ja harmaan, parissa. Kuvausjohtaja Derek Williamsin mukaan kuvan sommittelun ja kameravalintojen tavoitteena on auttaa välittämään tarina Elion näkökulmasta. Maapallolla ollessamme meidän on tunnustettava hänen emotionaalinen tilansa. Mitä Elio käsittelee? Miten voimme näyttää sen visuaalisesti kameralla? Williams halusi pitää kameran hyvin tasaisena, välittäen yksinäisyyden tunnetta, ja lisäksi hän keskitti Elion kuvaan. Yksi asioista, joista hän puhui ohjaajien kanssa, oli ajatus kuvan sisällä olevasta kuvasta. He etsivät tilaisuuksia kehystää Elio käytävän, oviaukon tai ikkunan sisään. Se on toinen tapa antaa tunne vangitsemisesta.

Vastaanotto

Critics’ consensus on Rotten Tomatoes on myönteinen: elokuvan arvioidaan olevan lämminhenkinen ja visuaalisesti näyttävä, vaikka narratiivisesti se ei yllä Pixarin huipputasolle . IMDb-käyttäjät antavat elokuvalle arvosanan 7/10 ja Rotten Tomatoes -arvio on noin 81 % .

Subredditin keskusteluissa korostuu vahva tunnevaikutus ja visuaalinen kauneus:

“I really enjoyed how Spielbergian this movie was… the animation is so beautiful…” reddit.com

“Best Pixar movie since Soul” reddit.com

Lipputulot ja markkinat

Elio avasi Yhdysvalloissa 21 miljoonalla dollarilla – Pixarin tähän asti heikoimmin menestynyt avaus kotimarkkinoilla . Kansainvälisesti se toi vielä 14 miljoonaa ja bruttotili päätyi noin 35 miljoonaan Tuskaillaan, voidaanko se pelastaa Elementalin tavoin pitkäjänteisellä word‑of‑mouth ‑suosiolla.

Kilpailu oli kovaa: samana viikonloppuna How to Train Your Dragon live‑action ja 28 Years Later -elokuvan jatko-osa keräsivät selkeästi enemmän katsojia. Alan asiantuntijat pohtivat, voiko alku­suoritus olla vain hiljainen käynnistys hiljaiselle pitkäkestoiselle menestykselle .

Vaikuttavuus ja teemat

Elio käsittelee syviä teemoja, kuten yksinäisyyttä ja perhesuhteiden haurautta, intergalaktisena seikkailuna. Kritiikit kiittelevät filmejä siitä, että henkilökohtainen tarina tällaiselle lapselle saa tilaa suurelle, kosmiselle taustalle . Huomattavaa on, että elokuva peilaa vanhempien ja lasten välisiä suhteita symbolisesti alien-perheen ja Communiverse-neuvoston kautta.

Visuaalisessa ilmaisussa on kunnioitusta klassikoille kuten E.T. ja Close Encounters, mikä tuo mukaan nostalgiaa menestystarinan fantasiaan.

Jätä kommentti