Abu Dhabin Yas Marina Circuit sai ansaitun huomion “F1: The Movie” –elokuvan alueellisessa ensi-iltatilaisuudessa heinäkuun alussa, kun punainen matto rullattiin suoraan radalle. Ennen tapahtumaa julkaistiin making‑of‑video, jossa ohjaaja Joseph Kosinski, tuottaja Jerry Bruckheimer ja pääosaaja Brad Pitt kertovat, kuinka adrenaliinintäyteiset kohtaukset kuvattiin vuoden 2024 Abu Dhabin GP:n yhteydessä. Videolla korostuvat Emiraatin tarjoamat ikoniset maisemat ja kuvausolosuhteet, joista Kosinski totesi niiden olevan “etu, että pystyy kuvaamaan Abu Dhabissa” .

Elokuvan ennakkonäytöksessä vieraat pääsivät tutustumaan APXGP‑autoon, pukuihin ja kypäriin sekä simulaattoreihin, mikä syvensi immersiota radalla luotuun elokuvamaailmaan . Kuvauksia tehtiin yhteensä 29 kuvauspäivän ajan Yas Marinassa, Zayedin lentokentällä ja twofour54‑studiolla, ja joissain kohtauksissa toimittiin autenttisesti Grand Prix:n aikana – ensimmäistä kertaa elokuvahistoriassa.

Vahva yhteistyö paikallisten viranomaisten kanssa

Creative Media Authority (CMA) ja Abu Dhabi Film Commission (ADFC) olivat olennainen osa kuvausprosessia: yhteistyötä kuvaamispaikkojen, luvitusprosessien ja kuvakulmien sujuvuuden takaamiseksi . Paikalliset tuotantoyhtiöt kuten Epic Films tarjosivat vahvan tukiverkoston, ja yli 280 paikallista ammattilaista sekä 15 UAE:ssa toimivaa harjoittelijaa osallistuivat kuvauksiin, mikä vahvisti alueen asemaa kansainvälisenä elokuvatuotannon keskuksena.

Mohamed Dobay, CMA:n väliaikainen pääjohtaja, korosti Dhabin roolia elokuvan tekemisessä: “Abu Dhabi oyn signature role bringing this story to life”, mikä alleviivaa paitsi tuotantorakenteita myös yhteisön sitoutumista elokuvaprojektiin. ADFCin johtaja Sameer Al Jaberi lisäsi, että alueen rebate‑ohjelmat ja infrastruktuuri ovat avainasemassa, kun Abu Dhabi pyrkii houkuttelemaan lisää kansainvälisiä tuotannoista .

Autenttinen kuvaus grand prix’n aikana

Elokuvan kuvaus konkretisoitui Yas Marina Circuitilla jopa kilparadan ollessa toiminnassa: todellinen GP‑rata jäi kuvausryhmälle tunnin mittaiseksi aikaraamin, jolloin APXGP‑tiimille myönnettiin poikkeuksellinen pääsy pit-alueelle ja radalle . Brad Pitt kertoi making‑of‑videolla kokemuksesta olevan “really incredible”, mikä toistettiin useissa haastatteluissa.

Tuotantotiimi perusti kuvauksia varten kuvitteellisen APXGP‑tiimin, joka toimi “yhdeksäntenä tiiminä” Grand Prix’n yhteydessä yhdessä muiden kokeneiden F1-tiimien rinnalla . Tämä yhdistelmä todellisuutta ja fiktiota loi elokuvalle aitoa autenttisuutta, jota ohjaaja Kosinski ja tuottaja Bruckheimer pitivät poikkeuksellisena saavutuksena.

Tähdet lavalla ja radan laidalla

Elokuvan tähtiin lukeutuivat Brad Pitt, Damson Idris, Javier Bardem ja Kerry Condon – kaikki osallistuivat autenttiseen ajoon ja rotevaan kuvaamiseen useissa F1-kisoissa ympäri maailmaa, kuten Monzassa, Silverstonessa ja Abu Dhabissa. Brad Pittin ajokyky vakuutti F1-legenda Lewis Hamiltonin, joka myös toimi elokuvan tuottajana ja ajovalmennuksen asiantuntijana .

Hamilton toi mukaan script‑tarkkuutta ja tekniikan sävellystä elokuvan ajoihin, mikä sai ylistystä niin Kosinskilta kuin Bruckheimeriltakin . Tällä tasolla osallistumista pidetään merkittävänä, sillä yksi maailman suurimmista autourheilutoimittajista varmisti, että ajo‑ ja rattiotteet näkyvät ruudussa todentuntuisina.

Tuotannon tekninen volyymi ja budjetti

Elokuvan budjetti oli huikea: 200–300 miljoonaa dollaria, mikä kuvastaa tuotannon mittakaavaa sekä teknistä panostusta . Kuvauksissa käytettiin Apple‑kehitettyjä IMAX‑tasoisia kameroita, jotka oli integroitu kilpa‑autoihin iPhone‑pohjaisella teknologialla – tämä mahdollisti nopeat kuvakulmat ilman suorituskyvyn heikentämistä .

Framestoren ja VFX‑osaajien työelokuvassa yhdistettiin todellisia F1‑kuvakulmia ja CGI‑jälkiäänittämistä, minkä avulla APXGP‑autot saatiin sulavasti lomittumaan oikeisiin ratoihin . Kokonaisuus yhdistää teknologian, logistiikan ja urheilun dynaamisen näyttämön tavalla, joka uudistaa urheiluelokuvien kuvaustapaa.

Musiikki ja äänimaailma

Hans Zimmer sävelsi elokuvan ääniraidan yhdessä Steve Mazzaron kanssa, ja tuo tyylillään dualismin–”ihminen koneessa” –teeman esiin. Mukana ovat myös elektronisia vaikutteita, mikä luo rytmikkään taustan huippuvauhdille ja keskittyneille ajoille.

Äänimaailma on suunniteltu tukemaan elokuvallisuutta ilman, että se peittää alleen autojen moottorin ääntä tai kuljettajien fysiikkaa – äänisuunnittelu välttelee kliseisiä soundtrack‑ratkaisuja ja korostaa hetkien intensiteettiä ja hengähdyksiä ratojen varrella.

Vaikutus formula ykkösiin ja elokuvateollisuuteen

“Elokuvan avulla F1 pääsee lähemmäksi laajempaa yleisöä kuin koskaan”, kirjoittaa Time-lehti, joka kutsuu elokuvaa “Hollywoodiksi F1:ssa”. F1‑leffa tuo lajille näkyvyyttä myös uusissa demografioissa ja tukee lajin globaalipositioitumista, mikä nähdään strategisena etuna.

Lisäksi elokuvassa mukana olevat tiimit ja kuljettajat, kuten Verstappen, Leclerc ja Bottas, sekä F1‑henkilöt kuten Toto Wolff, tekevät siitä aidosti yhteisön sisällä kuvatun dokumentin kaltaisen kokemuksen fiktion varjolla . Tämä intensiivinen yhteistyö urheilun ja elokuvan välillä näyttää lähentävän molempia toimialoja ennennäkemättömällä tavalla.

Päätelmä

Abu Dhabi on ottanut paikkansa yhtenä F1: The Movien keskeisistä näyttämöistä, vahvistaen asemaansa elokuvatuotannon kansainvälisenä vetonaulana ja luoden uudenlaisia yhteistyödynamiikkoja urheilun ja viihteen välillä. Tämä yhdistelmä paikallista tukea, teknologista innovaatioita ja autenttisia kilpakohtauksia on nostanut Abu Dhabin sijaan elokuvassa — ja kenties laajemmin kansainvälisen elokuvatuotannon kartalle.